Konzert- und Workshop Programm der Jazztage

Nach dem erfolgreichen Workshop beim Landesjazzfest 2018, erhalten Kinder im Alter von 7-14 Jahren bei den Jazztagen 2023 erneut die Möglichkeit, in die Welt des Jazz und der Improvisation reinzuschnuppern. Im Bandworkshop werden spielerisch die wichtigsten Merkmale des Jazz erklärt.

Mitmachen können alle Kinder, die schon ein klein wenig Erfahrung auf dem Instrument haben (Töne und Akkorde sowie einfache Schlagzeug-Grooves sollten bekannt sein). Der Workshop richtet sich an alle Instrumente (Schlagzeug, Percussion, Bass, Gitarre, Klavier, Bläser & Streicher).

Dauer: 2,5 Stunden
Ort: Music Academy
Teilnahmegebühr: 10,00€
Leitung: Christian Schatka

Voranmeldung über das GLEIS4 Büro oder per mail an mail@kuz-gleis4.de

Die Bezahlung erfolgt in Bar am Tag des Workshops.

Nach dem erfolgreichen Workshop beim Landesjazzfest 2018, erhalten Kinder im Alter von 7-14 Jahren bei den Jazztagen 2023 erneut die Möglichkeit, in die Welt des Jazz und der Improvisation reinzuschnuppern. Im Bandworkshop werden spielerisch die wichtigsten Merkmale des Jazz erklärt.

Mitmachen können alle Kinder, die schon ein klein wenig Erfahrung auf dem Instrument haben (Töne und Akkorde sowie einfache Schlagzeug-Grooves sollten bekannt sein). Der Workshop richtet sich an alle Instrumente (Schlagzeug, Percussion, Bass, Gitarre, Klavier, Bläser & Streicher).

Dauer: 2,5 Stunden
Ort: Music Academy
Teilnahmegebühr: 10,00€
Leitung: Christian Schatka

Voranmeldung über das GLEIS4 Büro oder per mail an mail@kuz-gleis4.de

Die Bezahlung erfolgt in Bar am Tag des Workshops.

In den von Thomas Gansch geleiteten Workshops widmet sich der Trompeter dem Phänomen des Blasinstruments in einer allumfassenden Art und Weise. Behandelt werden dabei grundlegende Themenbereiche, wie man beispielsweise das tägliche Üben des Instruments am besten strukturiert, welche Blastechnik dem Instrument spielen zu Grunde liegt oder wie man sich dem großen Thema Improvisation annähert. Ebenso gibt Thomas Gansch Einblicke, wie man die Klangerzeugung optimiert und dadurch seinen individuellen Sound kreieren und immer weiter verfeinern kann. Es werden aber auch Bereiche abseits des Instrumentalspiels thematisiert. So beschäftigt sich Gansch mit der Frage nach dem richtigen Umgang mit Lampenfieber und Bühnenangst, gibt Hilfestellungen bei der richtigen Selbstpräsentation und gibt Tipps zur richtigen Wahl des Equipments.

Aber vor allem wollen wir eintauchen und abtauchen. Also bring dein Instrument mit! Offen für alle alle Blasinstrumentalisten.

Voranmeldung per Mail an mail@kuz-gleis4.de
Die Bezahlung erfolgt in Bar am Tag des Workshops.

Teilnahmegebühr: 35€
Dauer ca. 3 Std.

In den von Thomas Gansch geleiteten Workshops widmet sich der Trompeter dem Phänomen des Blasinstruments in einer allumfassenden Art und Weise. Behandelt werden dabei grundlegende Themenbereiche, wie man beispielsweise das tägliche Üben des Instruments am besten strukturiert, welche Blastechnik dem Instrument spielen zu Grunde liegt oder wie man sich dem großen Thema Improvisation annähert. Ebenso gibt Thomas Gansch Einblicke, wie man die Klangerzeugung optimiert und dadurch seinen individuellen Sound kreieren und immer weiter verfeinern kann. Es werden aber auch Bereiche abseits des Instrumentalspiels thematisiert. So beschäftigt sich Gansch mit der Frage nach dem richtigen Umgang mit Lampenfieber und Bühnenangst, gibt Hilfestellungen bei der richtigen Selbstpräsentation und gibt Tipps zur richtigen Wahl des Equipments.

Aber vor allem wollen wir eintauchen und abtauchen. Also bring dein Instrument mit! Offen für alle alle Blasinstrumentalisten.

Voranmeldung per Mail an mail@kuz-gleis4.de
Die Bezahlung erfolgt in Bar am Tag des Workshops.

Teilnahmegebühr: 35€
Dauer ca. 3 Std.

Der Gewinner des Nachwuchspreises wird am 15.01.2023 bekanntgegeben.

Der Gewinner des Nachwuchspreises wird am 15.01.2023 bekanntgegeben.

Groovender Funk liegt ihm ebenso wie Bigband-Sound, moderner Jazz oder sentimentale Balladen: Der schwedische Posaunist Nils Landgren, nach seinem markanten Yamaha-Instrument auch »Mr. Red Horn« genannt, hat in seiner Karriere alle möglichen Musikstile umarmt und vermag dementsprechend viele Menschen zu verzaubern: vom Klassik- über den Jazzfan bis zur Pop- und Rockliebhaber*in. Zu seinem konkurrenzlosen Fleiß – der ihn gut 200 Konzerte im Jahr absolvieren lässt – und seiner enormen Produktivität – schon allein durch mehr als 30 eigene Alben dokumentiert – kommt die Vielseitigkeit hinzu: Landgren ist längst nicht nur Posaunist, Sänger und Komponist, er wirkte auch als Talentscout und -mentor, als Arrangeur und Produzent, als Orchester- und Festivalleiter oder als Hochschuldozent. Ein Unermüdlicher, der von sich sagt: »Selbst wenn ich mich nicht langweile, ist es gut für mich, mehrere Dinge anzugehen – damit ich verschiedene Blickwinkel einnehmen kann. Denn die bewirken, dass sich die Art meines Singens und Posaune-Spielens ändert. Und davon profitiert auch mein Publikum.«

Sein Gesamtwerk macht Nils Landgren zu einem der wichtigsten und prägendsten europäischen Jazzmusiker der vergangenen Jahrzehnte. Und auch zu einem der kommerziell erfolgreichsten, gehört er doch zu den wenigen, die mit Jazz ein breites Publikum weit über die Szene hinaus erreichen, ohne sich dabei künstlerisch oder persönlich zu verbiegen. Zwei Bücher über ihn (zuletzt 2018 der Gesprächs- und Bildband ›Das Nils Landgren Alphabet‹) und zahllose Auszeichnungen unterstreichen diesen Rang: Etliche seiner Alben bekamen den German Jazz Award und den schwedischen GRAMMY, nach Ehrungen wie dem Sir George Martin Music Award, dem Tore Ehrling Prize oder dem Joachim-Ernst-Berendt-Ehrenpreis, der Ehrendoktorwürde der Universität Karlstad oder den von König Carl Gustaf persönlich überreichten schwedischen Orden »Letteris et Artibus« und »Medaljen för tonkonstens främjande« erhielt er 2019 das Bundesverdienstkreuz für seine »Rolle im kulturellen Austausch zwischen Deutschland und Skandinavien, sowie für sein vielfältiges Engagement zur Förderung junger Nachwuchskünstler aus Deutschland und Skandinavien.«

Bei all seinen vielen Tätigkeiten ist Landgrens Erfolgsrezept das Gleiche: Seine Offenheit, die in der Tradition wurzelt. Die der Volksmusik seiner Heimat ebenso verpflichtet ist wie den Fundamenten der europäischen Klassik und des amerikanischen Jazz und Soul. So wurde Nils Landgren zu einer zentralen Figur des europäischen Jazz, und damit wird er dem oft verkopften europäischen Jazz auch in Zukunft den nötigen Schuss Natürlichkeit, Kraft und Publikumsnähe verleihen.

Besetztung:

Nils Landgren – Posaune & Gesang
lja Ruf – Piano
Fabia Mantwill – Saxofon
Lisa Wulff – Bass
Eva Klesse – Drums

Einlass: 18:00 Uhr

Groovender Funk liegt ihm ebenso wie Bigband-Sound, moderner Jazz oder sentimentale Balladen: Der schwedische Posaunist Nils Landgren, nach seinem markanten Yamaha-Instrument auch »Mr. Red Horn« genannt, hat in seiner Karriere alle möglichen Musikstile umarmt und vermag dementsprechend viele Menschen zu verzaubern: vom Klassik- über den Jazzfan bis zur Pop- und Rockliebhaber*in. Zu seinem konkurrenzlosen Fleiß – der ihn gut 200 Konzerte im Jahr absolvieren lässt – und seiner enormen Produktivität – schon allein durch mehr als 30 eigene Alben dokumentiert – kommt die Vielseitigkeit hinzu: Landgren ist längst nicht nur Posaunist, Sänger und Komponist, er wirkte auch als Talentscout und -mentor, als Arrangeur und Produzent, als Orchester- und Festivalleiter oder als Hochschuldozent. Ein Unermüdlicher, der von sich sagt: »Selbst wenn ich mich nicht langweile, ist es gut für mich, mehrere Dinge anzugehen – damit ich verschiedene Blickwinkel einnehmen kann. Denn die bewirken, dass sich die Art meines Singens und Posaune-Spielens ändert. Und davon profitiert auch mein Publikum.«

Sein Gesamtwerk macht Nils Landgren zu einem der wichtigsten und prägendsten europäischen Jazzmusiker der vergangenen Jahrzehnte. Und auch zu einem der kommerziell erfolgreichsten, gehört er doch zu den wenigen, die mit Jazz ein breites Publikum weit über die Szene hinaus erreichen, ohne sich dabei künstlerisch oder persönlich zu verbiegen. Zwei Bücher über ihn (zuletzt 2018 der Gesprächs- und Bildband ›Das Nils Landgren Alphabet‹) und zahllose Auszeichnungen unterstreichen diesen Rang: Etliche seiner Alben bekamen den German Jazz Award und den schwedischen GRAMMY, nach Ehrungen wie dem Sir George Martin Music Award, dem Tore Ehrling Prize oder dem Joachim-Ernst-Berendt-Ehrenpreis, der Ehrendoktorwürde der Universität Karlstad oder den von König Carl Gustaf persönlich überreichten schwedischen Orden »Letteris et Artibus« und »Medaljen för tonkonstens främjande« erhielt er 2019 das Bundesverdienstkreuz für seine »Rolle im kulturellen Austausch zwischen Deutschland und Skandinavien, sowie für sein vielfältiges Engagement zur Förderung junger Nachwuchskünstler aus Deutschland und Skandinavien.«

Bei all seinen vielen Tätigkeiten ist Landgrens Erfolgsrezept das Gleiche: Seine Offenheit, die in der Tradition wurzelt. Die der Volksmusik seiner Heimat ebenso verpflichtet ist wie den Fundamenten der europäischen Klassik und des amerikanischen Jazz und Soul. So wurde Nils Landgren zu einer zentralen Figur des europäischen Jazz, und damit wird er dem oft verkopften europäischen Jazz auch in Zukunft den nötigen Schuss Natürlichkeit, Kraft und Publikumsnähe verleihen.

Besetztung:

Nils Landgren – Posaune & Gesang
lja Ruf – Piano
Fabia Mantwill – Saxofon
Lisa Wulff – Bass
Eva Klesse – Drums

Einlass: 18:00 Uhr